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잃어버린 목소리를 쫓는 아이들 스토리, 감독

by heeplace 2024. 12. 2.

잃어버린 목소리를 쫓는 아이들 포스터
잃어버린 목소리를 쫓는 아이들

잃어버린 목소리를 쫓는 아이들 스토리

'잃어버린 목소리를 쫓는 아이들'은 신카이 마코토가 감독한 2011년 애니메이션 영화입니다. 이 영화는 판타지, 모험, 신화의 요소를 결합하여 상상력이 풍부하고 감정적으로 공감되는 이야기를 만들어냅니다. 이야기는 조용한 시골 마을에서 하루를 보내는 어린 소녀 와타세 아스나의 이야기입니다. 그녀는 돌아가신 아버지가 남긴 크리스탈 라디오에서 나오는 신비한 음악을 자주 듣습니다. 어느 날, 평소 은신처였던 언덕을 탐험하던 중 이상한 생명체의 공격을 받게 되는데 그때 그녀는 특별한 능력을 가진 신비한 소년 슌에 의해 구해집니다. 슌은 자신이 지하 세계 또는 죽은 자의 땅이라고 알려진 아갈타로라는 먼 신화의 땅에서 왔다고 밝힙니다. 그는 죽기 전에 뭔가를 보고 싶어서 지상으로 올라왔다고 아스나에게 말하며 두 사람은 빠르게 유대감을 형성하지만 슌이 의문의 죽음을 맞이하며 짧은 시간밖에 못 보내게 됩니다. 슌의 죽음을 슬퍼하며 아스나는 아갈타로에 대해 더 많이 배우기로 결심합니다. 그녀는 곧 아갈타로에 매력을 느끼고 그것을 찾아 죽은 아내를 다시 데려오고 싶어 하는 모리사키 교사를 만납니다. 아스나와 모리사키 씨는 함께 고대 유적과 관문을 이용해 숨겨진 세계로 들어가는 아갈타로 위험한 여행을 떠납니다. 아갈타로에 도착한 후 그들은 일련의 도전에 직면하고 땅의 역사와 주민에 대해 배웁니다. 아갈타로는 아름다운 풍경, 신화 속 생물, 고대 기술로 가득한 세계이며 살아있는 자와 죽은 자를 만날 수 있는 곳이기도 합니다. 아스나와 모리사키 씨는 산 자가 망자의 세계에 간섭해서는 안 된다고 믿는 아갈타로의 수호자 케찰코아틀의 반대에 직면하게됩니다. 여행을 하며 아스나와 모리사키 씨는 그들의 가장 깊은 욕망과 두려움을 맞이하게 됩니다. 아스나는 외로움과 슌의 상실을 받아들이고, 모리사키 씨는 아내의 죽음과 그녀를 다시 데려오려는 노력의 헛된 현실에 맞닥드립니다. 아내를 부활시키기 위해 아갈타로의 힘을 사용하려고 시도하지만 결국 그렇게 하는 것이 자연의 질서에 어긋나고 득 보다 해를 더 많이 가져올 것이라고 모리사키는 깨닫습니다. 한편 아스나는 과거를 버리고 잃어버린 사람들의 추억을 소중히 여기는 법을 배웁니다. 이렇게 영화는 감정적으로 성장하고 삶과 죽음에 대한 더 깊은 이해를 얻은 아스나가 지상 세계로 돌아가는 것을 끝으로 마무리됩니다. 이 영화는 상실, 슬픔, 이해를 향한 탐구에 대한 통렬한 탐구입니다. 환상적인 설정과 풍부하게 전개된 캐릭터를 통해 영화는 과거를 받아들이고 앞으로 나아갈 힘을 찾는 감정적 복잡성을 탐구합니다. 아갈타로를 통한 여정은 캐릭터의 내면적 여정에 대한 은유 역할을 하며, 감정적 깊이와 숨막히는 영상을 혼합하는 신카이의 재능을 강조합니다.

감독

신카이 마코토는 시각적으로 놀랍고 감정적으로 심오한 애니메이션 영화로 유명한 일본의 유명한 영화제작자, 시나리오 작가, 애니메이터입니다. 그의 작품은 종종 사랑, 그리움, 상실, 시간의 흐름이라는 주제를 숨 막히는 애니메이션과 세세한 부분까지 세심한 주의와 결합하여 탐구합니다. 신카이 마코토는 1973년 2월 9일 일본 나가노현에서 태어났으며 그는 어릴 때부터 예술과 애니메이션에 관심을 갖게 되었습니다. 그는 중앙대학교에서 일본 문학을 전공했는데, 이는 나중에 그의 영화의 서사적 깊이에 영향을 미쳤습니다. 감독이 되기 전에 신카이는 그래픽 디자이너와 애니메이터로 일하면서 애니메이션 업계에서 다양한 창의적인 역할을 경험했습니다. 신카이 마코토는 2002년 단편영화 '별의 목소리'를 기획하게 됩니다. 이 영화는 신카이가 애니메이션, 성우, 각본을 직접 담당하는 1인 프로젝트라는 점에서 주목할 만합니다. 소통과 외로움을 주제로 우주에서 멀리 떨어져 있는 두 인물의 가슴 아픈 공상 과학 사랑 이야기를 들려주는 이 영화는 감성적 깊이와 뛰어난 시각 효과로 주목을 받으며 신카이를 애니메이션계의 떠오르는 스타로 자리매김했습니다. 신카이의 영화는 아름답고 섬세한 애니메이션으로 유명하며, 종종 하늘, 바다, 비와 같은 자연 풍경에 초점을 맞춰 캐릭터의 감정 상태를 은유합니다. 그의 이야기는 사람들 사이의 물리적, 정서적, 시간적 거리뿐만 아니라 시간의 흐름, 그리움, 기억의 영향에 대한 주제를 자주 탐구합니다. 신카이의 작품에는 개인적인 성장, 관계, 성인기의 복잡성을 헤쳐나가는 젊은 주인공이 자주 등장합니다. 그의 영화는 또한 상징적 이미지와 시적 대화를 사용하여 아쉬운 향수와 감정적 공명을 불러일으키는 특징이 있습니다.